孔凡震，国际部2016级专本连读韩语方向电影制作专业，目前于韩国全州大学公演影像摄影摄像专业攻读硕士学位。

    问：听说你这次成为第14届全州国际摄影展的策展人之一，是什么样的契机让你参与到这这么大型的影展中？

    答：最开始是因为全州国际电影节，认识的教授让我前去帮忙，通过和教授的交流才知道他还是这次摄影展的主办人员之一，所以在他的鼓励下，再加上我自己从进入大学开始就非常喜欢摄影，所以我开始学习如何策划摄影展，以及如何布展。毕竟对于我个人而已，能够有幸参与到各种摄影展的策展，也是学习摄影的一种过程和方式。

    问：之前你知道什么是策展人吗？

    答：其实我在做这个事情之前，而不是很了解，可能大家都觉得摄影展的布展看着简单，不过就是钉几个钉子把照片挂上去，但是我参与了之后才发现并不是这样简单的事情，策展最难的是要先了解艺术家对作品表达的想法以及创作的氛围，然后再根据理解，对作品进行布展。而且作品与作品之间，上下的关系，左右间距的不同，都会给观展人产生不同的视觉体验。其中的更为考究的是布灯的要求，比如灯光的明暗、角度、照片与照片之间组合的色调和氛围等等，都会对作品产生不同的影响。所以一个展览的成功与否不是大家想象的那么简单，它不仅仅是展示作品，而是所有工作人员努力的成果。

    问：通过策划这次摄影展你学到了什么？

    答：这次的影展是集体展，特别幸运能够认识到不同的摄影家，在同一个主题下，用各自不同的想法，来表达自己从而产生了各种风格迥异的作品。虽然是形态各异的创作，却又对应着同一个主题，这是我认为集体展中最有趣、也是最能学习到知识的地方。因为有时候个人的想法可能是枯燥乏味的，但当一群人的想法糅合在一起，量变产生了质变，就会出现很多创作的碰撞。

    问：你觉得摄影中最重要的是什么？

    答：我们学习摄影最重要的便是在摄影中表达出自己的思想，多去观摩集体的摄影展对我们自身的摄影创作观念与视野开阔有着很大的提升，能够更好的梳理自己的风格。虽然个人展也很棒，但是我认为个人展更多的是一个艺术家想要表达的想法的碎片化整合，个人展想要表达的主题的指向性更加明确.毕竟摄影这东西就是为表达自身思想而产生的媒介。（我个人看展的想法）

    问：整个摄影展你觉得拿幅作品让你印象最深刻，为什么？

    答：임안나作家的这幅作品第一眼看过去的时候以为是一张纪实摄影，似乎是摄影家抓拍的战争中的一瞬间，画面的视觉中心，一名男子神情恐慌的抱着另一名似乎受伤的人，四周散乱着硝烟和各种物品，似乎战争发生在我们的周边，摄影家想要将这令人痛心的一幕定格下来。然而当人仔细看去，这是在拍电影？？镝灯，鼓烟机，铁牛？一应俱全，巨大的反差让人一下子将前面酝酿的气氛全部破坏掉了。

    问：你觉得作为一个留学生能够参与到这个展有什么不一样的感受吗？

    答：摄影展是一个交流的平台。参与进去才知道这不仅是摄影的交流平台，也是文化的交流平台。很多作家的作品也许很难理解，只有当我们真正的参与进去，边听，边看，边讲才能更好的去了解不同国家创作者之间不同思想的碰撞，再通过结合这个国家的文化背景，去理解作家的创作意图，所以当我们看国外的摄影展的时候，不妨通过了解不同的国家背景，风俗习惯，创作背景来了解这个作家。

    问：有很多你的后辈们对平面摄影都很感兴趣，你对他们有什么专业方面的建议吗？

    答：当然，首先肯定是先将语言学好！语言学好了才是学习专业的开始。话糙理不糙，在国内的大环境可能没有什么感觉，当你到了国外，你会发现，不管是日常生活还是学习交流都离不开的，语言不行你会感觉自己如同一个哑巴，回到了牙牙学语的小时候，很是不方便。然后专业方面，摄影无捷径，只能多看多看再多看的时候去思考一下，如果是你，这个照片怎么构图？怎么用光？看的多了思考的多了经验也就积累起来了。